lcf项目数字货币的演讲（赵彤用女性柔软的身体，表达从‘触摸’到‘控制’的艺术转换）

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艺术先锋

赵彤

赵彤曾就读于清华美院女装本科，随后攻读英国皇家中央戏剧与演讲学院空间学硕士，伦敦时装学院女装硕士。她所创建的Hexagon Collective艺术工作室，曾设计并制作巴黎时装周、伦敦时装周以及上海时装周的秀场表演，其空间装置作品曾入围伦敦塔桥公共艺术项目和剑桥品克弗洛伊德艺术装置。

2017年12月21日，由《时尚芭莎》出品，YT策划的“破界/BAZAAR150周年时尚艺术大展”，在MoCA 上海当代艺术馆开幕。跨过北京与成都两地巡展，“破界/BAZAAR150周年时尚艺术大展”终于来到上海。在回顾 Harper’s BAZAAR 150年历史的同时，“破界 / BAZAAR150周年时尚艺术大展”也借助 Harper’s BAZAAR 的视角，回望了百年时尚历史，向时代致敬。

Hexagon Collective 工作室，特别在大展开幕当天，为上海这座亚洲时尚大都会带来令人着迷的艺术表演。

身着简洁、前卫时装的女性舞者们，在大展的每一个篇章中忘我的演出，在固定的空间内，全神贯注的重复着自己的舞蹈动作。完全沉浸在自我意识中的舞者，用音乐旋律与肢体动作默默的探讨着身体与时装、时尚与艺术之间的立体关系。

在大展开幕后，YT独家采访了Hexagon Collective工作室的创始人，同时也身兼场景设计师，导演，制作人数职的赵彤（Zhao Tong)。聊聊她的工作室以及她运用自己立体而丰富的学习、工作经历，为整个时尚界，带来的艺术化的视觉体验。

YT：可以简单介绍一下你和你的舞蹈团队吗？

赵彤：凭借对肢体剧与剧场直觉性的热爱，我在完成lcf女装硕士学业后转向剧场创作。15年开始在时装秀场做一些具有实验性、剧场性的跨领域表演，结合自己时装的背景，做情感上，叙事上，肢体上的视觉链接。在表演中，身着设计师作品的表演者，以肢体直接和观众身体进行交流，这种交流包括想法，情绪，故事，外在或是心理情境。

表演团队会根据不同的项目与不同的艺术家一起工作，经常有合作的包括NDT1的前舞者/编舞 Anna Herrmann， 英国舞者Eve Stainton， NDT1的舞者Alice Godfrey，还有居住在上海的twins舞者 Maria&； Nadezhda。

Hexagon Collective 舞者 Eve Stainton 为设计师品牌 FENGYI TAN 2017 春夏系列演绎时尚短片

YT：在 Hexagon Collective 的表演中，会用到许多与艺术家合作的装置艺术作品、也会穿着设计师品牌的时装作品你，可以简单介绍一下 Hexagon Collective 和些艺术家、设计师合作过吗？

赵彤：Hexagon Collective 合作的时装品牌包括 FENGYI TAN， WANBING HUANG ，XU ZHI， YOUJIA JIN。

由 Hexagon Collective 演出的 FENGYI TAN 2018春夏系列时装表演

在此次展览的表演中，用到了艺术家 Maria Paneta 和 Ava Aghakouchak 的 ’Sarotis’ 互动软机器装置项目合作，这个装置在感应到触摸后会充气形成对人体的挤压，带给舞者局部不适感而去引发更多的’可被控制’的肢体叙事语言， 表达从’触摸’到’控制’，’温和’到’危险’的转换。

这次还与英国皇艺的设计师 Becky Hong 一起合作设计“ In Hamony”， 完成玛格丽特式超现实的视觉呈现。由4个表演者共同戴一顶由4顶礼帽连着一起如同云朵的帽子，成队列形的在弧形坡道上下移动。舞者自由滑出队列，做一些即兴solo，游离于’日常’和’规律’的生活。

Hexagon Collective 与 Becky Hong 一起合作设计 In Hamony

另外，还邀请好友 Charlie Zhang 的 Interactive Architecture Studio 团队设计并制作镜子-万花筒互动装置以及‘三角呼吸空间’的互动装置。

YT：在破界/BAZAAR 150周年时尚艺术大展之前，Hexagon Collective 还和哪些时装秀合作过？

赵彤：在巴黎2017秋冬男装周上，Hexagon Collective曾第一次尝试，将舞者和模特共同作为表演者，带来了一段长达两个小时沉浸式时装表演“RÉCRÉATION”。这次表演，在巴黎 Elephant Paname 艺术中心的两层空间中，展现关于孩童时光的天真童趣与荒诞阴暗， 以 site-spesfic 的形式呈现的11个场景。这个时装表演是与设计师品牌 YOUJIA JIN 合作的。类似的表演我们在伦敦时装周也做过两次，一次是以母女的主题与爱奇艺合作；另一个比较有趣，在伦敦共济会大楼里的老衣帽间循环了8次肢体剧。这两次表演都沿用了舞者与模特合作的方式。在上海时装周两次的时装表演是与FENGYI TAN品牌合作的，SS18的完成形式从沉浸式表演转向四面式舞台的剧场表演。

Hexagon Collective 在2017秋冬巴黎男装周的表演 “RÉCRÉATION”

YT：可以介绍一下此次的破界/BAZAAR 150周年时尚艺术大展中的表演吗？

赵彤：此次的表演“Physical Fragments 肢体片段”根据展览六个不同的篇章，分区做了6个不同的沉浸式剧场概念表演。观众在展览空间中随意走动，并随机’遭遇’一段’表演’。

其中，在“美好时代”这个主题篇章中，我想用纯粹的肢体和肢体的镜面关系，表现一个身体附属或寄生于另一个身体，视觉表现芭蕾等古典的舞蹈姿势的倒影。这个表演的空间我选择在圆形区域，它本身循环的特性造就了表演的节奏和时间感，两个舞者在圆环内互相追逐，互相依附，互相逃离。在构思方案的同时，我也决定了以 FENGYI TAN 品牌的概念服装、以及Twins 舞者来完成表演。

Twins舞者 Maria&； Nadezhda

YT：在此次的破界/BAZAAR 150周年时尚艺术大展开幕表演中，Hexagon Collective 的艺术表演和另外几位艺术家的作品之间产生了有趣的互动，这是你第一次遇到的情况吗？或者之前有过怎样的经历？

赵彤：是的，表演区域在表演前一天才完全确定下来，叛逆时代的表演是在艺术家刘建华的装置作品《黑色的火焰》的空间中，表演与这个空间在“spirit”上不谋而合。我之前也有这样的感受，表演在遇到某个空间的时候会“活过来”，不同空间也会制造不同的情境让表演合理并且可以发生。

Hexagon Collective 的表演与刘建华装置作品《黑色的火焰》

YT：在过去的150年间，Harpers BAZAAR 引领女性找到属于自己的自由生活，你是怎么看待这本杂志以及为它工作过的伟大女性的？

赵彤：Harpers BAZAAR 在百年来带领女性自我意识觉醒方面有着非常重要的作用，同时也提供女性充分自我挖掘，职业领域的自我价值。比特币期货那么，为她工作过的伟大女性一定是在气质和能量上跟她契合的，有着不同或超前的观点和勇气，且用自己的能量去推动变革。

YT：你与你的团队以女性为主，在你眼中是怎样看待女性艺术家、女性设计师以及女性的力量的？

赵彤：没有刻意的去寻找女性这个身份， 但的确与我合作过的设计师大多是女性。作品出发点大多会是一些情绪，概念，节奏，关系等比较感性或抽象的东西，这个很难去用逻辑来表达，对于情感传达的细腻程度要求很高， 而且合作的大多是女装品牌，这也是限制。

我觉得首先认知和尊重自己的社会身份，尊重女性在社会中角色的转换，至于女性艺术家/设计师，女性力量，我并不觉得需要与男性做一个特别的区分，刻意加上一个“女性”的前缀来强调女性的力量，在我看来，好的艺术家在都结合了男性和女性的特质。

赵彤与 Hexagon Collective 的舞者们

YT：时尚正在经历一个变革时期，而你的作品与时尚息息相关，你怎么看待这些变革，如社交网络的影响、意见领袖对于流行的影响。

站通：要看这个变革具体指的哪个方面，变革会带来新的生命力，我很期待这些变革能够给时尚产业带来更多的可能性，时尚本身就应该是多元的，包容的。就我而言，会比较关注可持续的时尚，它的意义和形式可以帮助到更多人，而且时尚也更应该关注生活本身。

　　
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